C'est pendant la guerre civile
Que j'irai mourir au chant des cygnes
Danser dans la ville des filles
Cette ville qui n'existe pas
J'irai tout seul là-bas
Ça ne les regarde pas
Je n'aurai besoin de personne
De personne, mais sauf de toi
Les salauds
Les héroïnes
Les guerrières
Les orphelines
À l'assaut des taureaux
C'est le cœur
Le chant des cygnes
C'est dans cette ville des filles
Que je croise des corps déchirés
Des fleurs fanées à la racine
Et des torrents par milliers
J'aimerai tant devenir
Ton amoureuse comme une fille
Mais ne te retourne pas
Ils seront toujours derrière toi
Les salauds
Les héroïnes
Les guerrières
Les orphelines
À l'assaut des tombeaux
C'est le cœur
Le chant des cygnes
Sois forte, plus forte encore
Sois forte, plus forte encore
Les salauds
Les héroïnes
Les guerrières
Les orphelines
À l'assaut des taureaux
C'est le cœur
La ville des filles
Sois forte, plus forte encore
Sois forte, plus forte encore
Les salauds
Les héroïnes
Les guerrières
Les orphelines
Sois forte, plus forte encore
Sois forte, plus forte encore
Les salauds (sois forte)
Les héroïnes (plus forte encore)
Les guerrières (sois forte)
Les orphelines (plus forte encore)
À l'assaut des taureaux (sois forte, plus forte encore)
C'est le cœur (sois forte)
Le chant des cygnes (plus forte encore)
Au fond des prisons
Et des garçons stupéfaits
Du courage qu'elles ont
Des frissons et de la rage
Ne le dis pas à maman, c'est des sauvages
La ville des filles
Aura raison
Comme un cygne quitte le noir
Les paroles de cette chanson évoquent une imagerie riche et poétique, explorant des thèmes tels que la guerre, le courage, la féminité, et la résistance. L'ensemble du texte semble baigner dans une atmosphère à la fois mélancolique et combative, évoquant une lutte intérieure ou extérieure où les figures féminines jouent un rôle central.
Thèmes principaux
- La Guerre et la Résistance :
- L'évocation de la "guerre civile" dès le début place le contexte dans une situation de conflit intense, où le protagoniste semble prêt à se sacrifier ("j'irai mourir au chant des cygnes"). Cette guerre peut être interprétée littéralement ou symboliquement, représentant une lutte personnelle ou collective.
- Les figures des "héroïnes", "guerrières", et "orphelines" sont des archétypes féminins qui incarnent la résistance, le courage, et la douleur. Elles sont opposées aux "salauds", terme péjoratif désignant probablement les oppresseurs ou ennemis.
- La Ville des Filles :
- La "ville des filles" apparaît comme un espace imaginaire ou utopique, peut-être un refuge ou un champ de bataille métaphorique où le protagoniste se confronte à ses peurs et ses désirs. C'est dans cette ville que sont "croisés des corps déchirés" et des "fleurs fanées", images qui renforcent le sentiment de désolation et de perte.
- Le Chant des Cygnes :
- Le "chant des cygnes" est souvent associé à une ultime expression avant la mort, renforçant l'idée de sacrifice et de fin imminente. Ce chant, ici, semble symboliser une sorte d'appel à la résistance ou à l'accomplissement d'un destin tragique.
- La Force et la Résilience :
- Le refrain répété "Sois forte, plus forte encore" est un encouragement à la résilience face aux épreuves. Cela s'adresse à une figure féminine (ou à toutes les femmes), suggérant que la lutte n'est pas seulement physique, mais aussi morale et émotionnelle.
Imagerie et Symbolisme
- Les Cygnes : Symbole classique de beauté et de grâce, mais aussi de la mort et du sacrifice. Ici, le chant des cygnes peut représenter une fin inévitable, mais aussi une forme de libération.
- Les Taureaux et les Tombeaux : Les "taureaux" peuvent symboliser la force brute, l'adversité, tandis que les "tombeaux" représentent la mort et la mémoire. Les héroïnes s'élancent "à l'assaut" de ces symboles, ce qui renforce l'idée d'une lutte contre des forces écrasantes.
- La Ville des Filles : Peut être vue comme un espace mythique ou un symbole de la féminité collective, un lieu où les expériences féminines de douleur, de guerre, et de survie se concentrent.
Messages sous-jacents
- Empowerment Féminin : La chanson célèbre la force et la résilience des femmes, les encourageant à continuer de se battre malgré les épreuves ("sois forte, plus forte encore"). Les "guerrières" et "héroïnes" sont mises en avant comme des modèles de courage.
- Lutte Intérieure et Sacrifice : Il y a un sentiment sous-jacent de lutte intérieure, où le protagoniste se prépare à un sacrifice inévitable pour une cause ou pour quelqu'un d'autre ("Je n'aurai besoin de personne, mais sauf de toi").
- Rébellion et Refus de la Soumission : La répétition des encouragements à être "plus forte encore" et l'évocation des "salauds" suggèrent une rébellion contre une forme d'oppression, que ce soit personnelle, sociétale, ou politique.
Conclusion
Ces paroles présentent une vision complexe et nuancée du combat féminin, mêlant force, sacrifice, et espoir. Elles semblent encourager une lutte perpétuelle contre l'adversité, tout en reconnaissant la douleur et le sacrifice qu'elle implique. La chanson devient ainsi une ode à la résistance et à la puissance intérieure, tout en peignant un tableau sombre de la condition humaine.